Cursos de Extensión Artísticos y Expresivos

Taller de Lectura y Análisis de Ricardo II de W. Shakespeare

Denominación

Ricardo II o El camino de Faetón

Coordinador

Alberto Colombi

Introducción

El taller consta de un conjunto de 6 encuentros destinados a la lectura y el análisis de La Tragedia del Rey Ricardo II de William Shakespeare.
En cada encuentro de 120 minutos se trabajará con alguna escena de la obra, abarcándose, al completar la serie de encuentros, el conjunto de escenas más relevantes.
El taller se desarrollará íntegramente en castellano; y se dispondrá además de los textos en inglés, los que serán consultados para ampliar el alcance del análisis.

Desarrollo de cada encuentro

1. Presentación:
El coordinador resumirá brevemente la escena a estudiar, enunciará el tema o aspecto a tratar en el encuentro, y entregará el material escrito correspondiente a la escena en cuestión, en castellano y en inglés.

2. Lectura:
Se hará una lectura en conjunto del texto seleccionado para el encuentro, de modo que cada participante leerá la parte correspondiente a un personaje.
A medida que el taller vaya avanzando, la intención es lograr que esta fase del encuentro vaya tendiendo al teatro leído.

3. Análisis:
Los participantes, guiados por el coordinador, efectuarán un análisis de la escena. En ciertos pasajes, se recurrirá al texto en inglés, con el propósito de poder apreciar especialmente los distintos niveles de significación desplegados por Shakespeare.

4. Información en soportes alternativos:
a. Video o DVD: la escena ya leída y analizada, se observará ahora representada en una filmación, en una versión en inglés, subtitulada. Se prestará especial atención a los aspectos visuales –desplazamiento de los actores, lenguaje corporal, caracterizaciones y vestuario, iluminación y ambientación, etc.– privilegiados en la puesta.

b. CD o cassette de audio: alguna sección de interés particular en la escena –un monólogo, o un momento singularmente vívido en el diálogo– se escuchará por actores ingleses en una grabación. Se espera reconocer y trabajar con los aspectos acústicos del texto: algunos más intuitivos (como la musicalidad y el ritmo) y otros más técnicos (como el uso de la aliteración o la asonancia), pero no como meros recursos prosódicos o retóricos, sino siempre en relación al texto, y a la porción de él que Shakespeare busca enfatizar.

5. Conclusiones:
Los participantes y el coordinador resumirán las conclusiones a manera de cierre, contrastándolas contra lo propuesto en la presentación al inicio del encuentro.

Nota: según las características de la escena, según las afinidades y preferencias de los participantes, según vaya desenvolviéndose el trabajo, el orden de los puntos mencionados para el desarrollo del encuentro puede alterarse, u omitirse incluso alguno de ellos, pues se espera que constituyan una herramienta de estudio flexible, y de ningún modo un esquema fijo y predeterminado.